জোসেফ সুদেককে প্রায়শই 'প্রাগের কবি' হিসাবে অভিহিত করা হয় এবং তিনি চেক শহরকে যে হাজার হাজার লিরিক্যাল ছবি তোলেন সেটিকে ধন্যবাদ জানায়, এটি একে একে সবচেয়ে মজাদার ইউরোপীয় রাজধানী হিসাবে প্রমাণ করে। যদিও তিনি সেখানে জন্মগ্রহণ করেননি, সুদেক তার প্রাপ্তবয়স্ক জীবনের বেশিরভাগ সময় প্রাগে কাটিয়েছিলেন, এটিকে তাঁর ফটোগ্রাফির মূল বিষয় হিসাবে গড়ে তুলেছিলেন। জীবনে প্রতিকূলতার সাহস বজায় রেখে, জোসেফ সুদেক বিশ শতকের মাস্টার ফটোগ্রাফার হয়েছিলেন।
প্রাগে জোসেফ সুদেকের স্টুডিওতে ৪৩২ উজেডে দুটি উইন্ডো ছিল। একটি রাস্তা জুড়ে অপ্রতিরোধ্য ইমারতের দিকে তাকিয়ে ছিল এবং অন্যটি মাঝখানে একটি বাঁকানো আপেল গাছের সাথে একটি ছোট উঠোনের দিকে আরও মনোরম দৃশ্য উপস্থাপন করেছিল। 1940 এবং 1954 এর মধ্যে, জোসেফ সুদেক স্টুডিওর ভিতরে ভিউফাইন্ডারের উইন্ডো গ্লাস সহ দিনের বিভিন্ন সময়, বিভিন্ন asonsতু এবং বিভিন্ন আবহাওয়ার পরিস্থিতিগুলি দেখেছিলেন views ফলস্বরূপ সিরিজ, যা কেবলমাত্র আমার স্টুডিওতে উইন্ডো নামে পরিচিত, যথেষ্ট পরিমাণে বৈচিত্রপূর্ণ নিয়ে কাজ করে যাতে কাজটি অনর্থক না লাগে। এটি দর্শকদের ফটোগ্রাফির পঞ্চম সত্যের স্মরণ করিয়ে দেয়; এটি সর্বদা পরিবর্তিত, সদা-ক্ষণস্থায়ী আলো সম্পর্কে।
জোসেফ সুদেক বিশেষভাবে পছন্দ করেছিলেন গ্লাস কীভাবে আলোক প্রতিবিম্বিত করে। এ কারণেই তাঁর স্টুডিওর জানালাগুলি যেখানে তাঁর বেশিরভাগ সময় ব্যয় করেছিল, তাকে অনুপ্রাণিত করেছিল - বিশেষত যখন কাঁচটি কুয়াশাচ্ছন্ন বা বৃষ্টি বা শিশিরের ফোঁটা দিয়ে ভিজা ছিল। তাঁর স্থির-জীবনের প্রচুর পরিমাণে এটি প্রমাণিত। এগুলিতে প্রায়শই চশমা বা জলদৃশ ফুলদানি থাকে এবং প্রায়শই প্রতিচ্ছবি টেবিলের শীর্ষে রাখা হয়, যার মাধ্যমে আলো সুন্দর উপায়ে জ্বলে ines একটি ছবিতে, একটি বহুমুখী কাচ, প্রায় সম্পূর্ণ জল দিয়ে পূর্ণ, ফ্রেমের কেন্দ্রে রয়েছে, যার সামনে একটি ডিম এবং আরও কিছু পিছনে রাখা হয়েছে। অগ্রভাগের ডিমগুলি প্রায় সম্পূর্ণ অন্ধকারে থাকে এবং পটভূমিতে যেগুলি কাচের মাধ্যমে দেখা যায় তা টুকরো টুকরো করে ফেলা হয়। তবে এটি আসলে আমাদের উপলব্ধি যা সত্যই ভেঙে গেছে।
আমেরিকান এডওয়ার্ড ওয়েস্টন মনে রাখে কেবল অন্যান্য সংখ্যক ফটোগ্রাফারই - জোসেফ সুদেকের মতো আলোককে এত দুর্দান্তভাবে ক্যাপচারে দক্ষ ছিলেন। বিশেষত কীভাবে কাচের দ্বারা আলোক প্রতিফলিত হয়; কিভাবে এটি একটি পৃষ্ঠ থেকে বাউন্স; এবং এটি কীভাবে ছায়ার সাথে খেলছে। প্রিন্টার হিসাবে সুদেকের দুর্দান্ত দক্ষতা, বহু বছর ধরে পরীক্ষার পরেও ত্রুটিগুলি এবং অটুট পারফেকশনিজম অর্জন করে, তার চিত্রগুলির অসাধারণ গুণকে কেবল বাড়িয়ে তোলে। তার প্রিন্টগুলির টোনাল পরিসরটি এমন যে আলোর উপাদানটি তার স্থির জীবনের কাজগুলির আসল, পরম নায়ক হয়ে ওঠে।
জোসেফ সুদেক 20 শতকের ফটোগ্রাফির মাস্টারদের মধ্যে তালিকাভুক্ত এবং চেক ফটোগ্রাফির এক অতি সম্মানিত ব্যক্তিত্ব। তিনি 1896 সালে বোহিমিয়ার কোলিনে অস্ট্রো-হাঙ্গেরিয়ান সাম্রাজ্যের একাংশের একটি অঞ্চলে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। বুকবাইন্ডার হিসাবে প্রশিক্ষিত, ১৯১৫ সালে তাকে ইতালীয় ফ্রন্টে পরিবেশনার জন্য সাম্রাজ্যের সেনাবাহিনীতে নামানো হয়েছিল। একটি যুদ্ধের সময়, সুদেককে তার ডান বাহুতে গুলিবিদ্ধ করা হয়েছিল, একটি আঘাতের ফলে কাঁধে অঙ্গ প্রত্যঙ্গ কেটে যায়। তার হাতের ক্ষতি তার ব্যক্তিগত জীবন এবং তাঁর শৈল্পিক বিকাশ উভয়ের উপর একটি বিশাল প্রভাব ফেলেছিল।
চেকোস্লোভাকিয়ায় ফিরে তিনি 1920 এর দশকের গোড়ার দিকে প্রাগ এবং তার আশেপাশের প্রবীণদের হাসপাতাল এবং বাড়িঘর ঘুরে কাটিয়েছিলেন। যদিও তিনি যুদ্ধের আগে ছবি তোলা শুরু করেছিলেন, বুকবাইন্ডার হিসাবে তার শিক্ষানবিশ করার সময় তাঁর প্রথম কাজটি তৈরি হয়েছিল। এটি প্রাগের কার্লিন বিভাগের একটি পুনর্বাসন হাসপাতালে হাসপাতালে ভর্তি প্রবীণদের ছায়াচ্ছন্ন, আড়ম্বরপূর্ণ চিত্রগুলির একটি সেট নিয়ে গঠিত, যেখানে প্রবীণরা বেশিরভাগ সিলুয়েটেড, ভুতুড়ে ব্যক্তির মতো দেখা যায়। এই আদি চিত্রগুলির অদ্ভুত পরিবেশটি সুদেকের অভ্যন্তরীণ অশান্তি প্রতিফলিত করেছিল - তার বাহু হারাতে এবং অর্থনৈতিক স্থিতিশীলতা এবং তার প্রাপ্তবয়স্ক জীবনের জন্য একটি স্থিতিশীল পথ খুঁজে পেতে চেষ্টা করার অসুবিধার কারণে। এমনকি প্রাগের অত্যাশ্চর্য সেন্ট ভিটাস ক্যাথেড্রাল পুনর্গঠনের তার 1924 - 28 ফটোগ্রাফকে তিনি ব্যক্তিগত জীবনে যে-সংগ্রামে যাচ্ছিলেন, তার রূপক হিসাবে ব্যাখ্যা করা যেতে পারে।
১৯২26 সালে, সুদেক চেক ফিলহার্মোনিকের একদল বন্ধুবান্ধব, যারা ইতালিতে কয়েকটি কনসার্টের অনুষ্ঠান করছিল তাদের সাথে বেড়াতে গিয়েছিল। এক রাতে, একটি কনসার্টের মাঝামাঝি সময়ে, তিনি সেখান থেকে সরে গিয়ে সেই জায়গাটি খুঁজতে গিয়েছিলেন যেখানে কয়েক বছর আগে তাকে গুলি করা হয়েছিল। তিনি এটি পেয়েছিলেন। যেন সেই দুর্ঘটনার ধাক্কায় আরও একবার আঘাত পেয়ে তিনি প্রায় দুই মাস ইতালি এবং তারপরে যুগোস্লাভিয়া ঘুরে বেড়ান। অবশেষে, তিনি তার দেশে ফিরে এসেছিলেন, তবে কিছু পরিবর্তন হয়েছিল। অনেকটা ক্যাথারিসির মতোই, যেখানে তিনি নিজের হাতটি হারিয়েছিলেন সেই জায়গায় যাওয়ার এই যাত্রা তাকে তাঁর দুর্ভাগ্যজনক অবস্থার সাথে শান্তিতে পরিণত করেছিল।
জীবন সঙ্কট তাঁর শিল্পচর্চাকেও বদলে দেয়। প্রাগ হয়ে ওঠেন তাঁর প্রিয় যাদুঘর। শুরুর বছরগুলিতে ভয়াবহ ও আঁকড়ে থাকা চিত্রগুলি নগরীর সারগ্রাহী আর্কিটেকচারের গীতিকর, পরামর্শমূলক ছবি দিয়ে প্রতিস্থাপন করা হয়েছিল; কাঁচা রাস্তা; কৌণিক ছাদ; মোহনীয় উদ্যান এবং উদ্যান; এবং ভ্লতাভা প্রদত্ত রিভারসকেপগুলি যা এর মধ্য দিয়ে চলে। তিনি তাঁর স্টুডিওতে স্থির জীবনের কাজগুলি ছাড়াও, প্রাগই ছিল অন্যান্য প্রধান বিষয়, যার জন্য সুদেক তাঁর সারা জীবন উৎসর্গ করেছিলেন। ইউগেন অ্যাটেজ এমন একজন ফটোগ্রাফারের উদাহরণ হিসাবে কাজ করেছেন যিনি তাঁর শৈল্পিক অনুশীলনকে একটি শহর - প্যারিসের সাথে যুক্ত করেছিলেন। ১৯ At০ এর দশকের গোড়ার দিকে প্যালেসের পুরনো রাস্তাগুলি এবং বিল্ডিংগুলির নথিপত্র দেওয়ার জন্য অ্যাটগেট যখন বেরিয়েছিলেন, শীঘ্রই যে বিশাল সংস্কারগুলি মুছে ফেলা হয়েছিল, প্রাগের সুদেকের ছবিগুলিতে কোনও প্রামাণ্য উদ্দেশ্য নেই intention চেক ফটোগ্রাফার তার তীব্র সংবেদনশীলতার মাধ্যমে ফিল্টার করা শহরের একটি বিষয়গত অভিজ্ঞতা অর্জন করেছিলেন। চিত্রটি এতই নাজুক এবং মৃদু যে জোসেফ সুদেককে 'প্রাগের কবি' বলে অভিহিত করা হয়েছে। 1950 এর দশকের গোড়ার দিকে, তিনি একটি 1894 কোডাক প্যানোরামা ক্যামেরা কিনেছিলেন যা 1 থেকে 3 এর সম্পূর্ণ অনুপাতে প্যানোরামিক চিত্র তৈরি করেছিল এবং এটি প্রাগের প্রায় 300 টি চমকপ্রদ প্যানোরামা তৈরি করতে ব্যবহার করেছিল। ছবিগুলি প্রহা প্যানোরমাটিকিকা বইটিতে প্রকাশিত হয়েছিল এবং সুডেকের কয়েকটি - এবং শহরের - বেশিরভাগ আইকনিক ছবি রয়েছে।
জোসেফ সুদেকের কাজের একটি আলাদা চিত্রকর গুণ রয়েছে। তাঁর বিষয়, স্থিরজীবন এবং সিটিস্কেপ উভয়ই চিত্রকলা শিল্পের খুব কাছাকাছি। সুডেক সেই বছরগুলিতে ফটোগ্রাফি গ্রহণ করেছিলেন যখন মাধ্যমটি তার নিজস্ব ভয়েস সন্ধানের জন্য লড়াই করছিল। চিত্রগ্রাহক হিসাবে পরিচিত অনেক ফটোগ্রাফার - কেবলমাত্র ভিন্ন ধরণের ক্যানভাস হিসাবে নেতিবাচক ধারণা নিয়েছিলেন এবং বিশেষ ধরণের লেন্স থেকে শুরু করে বিস্তৃত ইমালসনকে নেতিবাচক ক্ষেত্রে সরাসরি প্রয়োগ করেছিলেন - ব্যথাযুক্ত প্রভাবগুলি অর্জন করতে। সুদেক শীঘ্রই চিত্রগ্রাহক পন্থা প্রত্যাখ্যান করলেন। তিনি প্রথম ছিলেন না। নিউইয়র্কের বিশ শতকের শুরুতে পল স্ট্র্যান্ড এবং আলফ্রেড স্টিগ্লিটজ-এর পছন্দ অনুসারে বিপ্লবটি ইতিমধ্যে শুরু হয়েছিল। সেই অগ্রগামীদের মতোই সুদেক একটি পরিষ্কার, সোজা কৌশল নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করেছিলেন - এমন একটি বৈশিষ্ট্য যা বিশেষত ১৯৩০ এর দশকের বিজ্ঞাপনের কাজে উপস্থিত রয়েছে। বিপরীতে, তিনি চেকোস্লোভাকিয়ায় নাৎসিদের দখলকালে থাকার পরেও 1900 এর দশকের গোড়ার দিকে যে সাংবাদিকতার ধরণের ফটোগ্রাফির বিকাশ ঘটে সেটিকে তিনি কখনও সম্মান দেখাননি।
জোসেফ সুদেক এটেলিয়ার v স্বজ্যাকার / উইকিকমন্স
তাঁর উপস্থিতিতে মানুষের উপস্থিতি বিরল। সুদেক প্রায়শই তার ভাল বন্ধুদের চেনাশোনার জন্য সরিয়ার আয়োজন করত এবং ধ্রুপদী সংগীতের অসামান্য সংগ্রহের মাধ্যমে তাদের বিনোদন দিয়েছিল; ফটোগ্রাফির পরে তাঁর দ্বিতীয় প্রবল আবেগ। তবে এ ছাড়াও সুদেক ছিলেন একাকী মানুষ যিনি তাঁর বেশিরভাগ সময় নিজেই কাটিয়েছিলেন এবং কখনও বিয়ে করেননি বা সন্তান জন্মগ্রহণ করেননি। প্রাগের সৌন্দর্য তাকে অনুপ্রাণিত করেছিল, তবে এটি ছিল তাঁর আশ্রয়স্থল - এবং তাঁর স্টুডিওও ছিল।
প্রাগের ৪৩২ উজেদ-তে জোসেফ সুদেকের স্টুডিওটি ১৯৮ in সালে একটি আগুনে পুড়ে মারা হয়েছিল। ২০০০ সালে একটি যথাযথ প্রতিরূপ নির্মিত হয়েছিল এবং এখন প্রাগের তিনটি গ্যালারির মধ্যে অন্যতম জোসেফ সুদেক আটিলিয়ার ফটোগ্রাফারের নাম রয়েছে। সমস্ত শহর এমন কোনও শিল্পীকে নিয়ে গর্ব করতে পারে না যিনি তার অনুশীলনটিকে তার মনোমুগ্ধকর উদযাপনে এত অনুরাগীভাবে উত্সর্গ করেছিলেন, তবে প্রাগ পারেন। প্রাগের এর কবি ছিল এবং তিনি শহরের প্রতি ভালোবাসার কথা দিয়ে নয়, ফটোগ্রাফ দিয়ে দেখিয়েছিলেন।
