প্রশান্ত মহাসাগরীয় দ্বীপপুঞ্জ পৃথিবীর অন্যতম প্রত্যন্ত স্থান এবং প্রায়শই আন্তর্জাতিক শিল্প মঞ্চে উপেক্ষা করা হয়। ইউরোপীয় দেশগুলির colonপনিবেশিকরণের দীর্ঘ ইতিহাসের সাথে দ্বীপপুঞ্জগুলির একটি সমৃদ্ধ সাংস্কৃতিক এবং historicalতিহাসিক heritageতিহ্য রয়েছে যা তার নিজস্ব itsতিহ্য তথা colonপনিবেশিক অতীতের উভয়ই থেকে আসে। আমরা শীর্ষ 10 সমসাময়িক শিল্পীদের দিকে একবার নজর রাখি যাদের অনুশীলনগুলি তাদের ইতিহাস এবং সংস্কৃতি দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়।
সোফিয়া টেকেলা-স্মিথ
সোফিয়া টেকেলা-স্মিথ (খ। ১৯ 1970০) মিশ্র স্কটিশ এবং রোটুমানের বংশোদ্ভূত এবং নিউজিল্যান্ডে বসতি স্থাপনের আগে তার শৈশব রোটুমা-ফিজি-দ্বীপে কাটিয়েছেন। তার শিল্পটি তার পলিনেশীয় heritageতিহ্য এবং দেহ সজ্জায় traditionsতিহ্য দ্বারা প্রভাবিত হয়। টেকেলা-স্মিথ তার কাজের ধারণা-উপস্থাপনা এবং প্রদর্শনীর গণ্ডি বাড়িয়েছেন - গহনা ও দেহ-শোভনের সামগ্রী - 'নৈপুণ্য' না হয়ে 'শিল্প' হয়ে ওঠেন। তাদের মধু রঙিন ত্বকের মেলোডিগুলি (২০০৩) মাথার কালো, ত্রাণ ফাইবারগ্লাসের সিলুয়েটগুলির একটি সিরিজ, প্রতিটি টেকেলা-স্মিথের গহনার টুকরো দিয়ে সজ্জিত।
পলিনেশিয়ান, আফ্রিকান এবং আদিবাসী প্রধানদের চিত্রিত কিটস অবজেক্টগুলির দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে, 1950 এবং 1960 এর দশকে ঘরোয়া সাজসজ্জা হিসাবে জনপ্রিয়, সিলুয়েটগুলি nesপনিবেশিক অতীতের পর্যটন কৌশল দ্বারা চূড়ান্তভাবে পোলিনিশিয়ানদের স্টেরিওটাইপড চিত্রগুলিকে চ্যালেঞ্জ জানায়। ব্রাউন আই ব্লু (2004)-এ ফটোগ্রাফগুলি যৌথ কাল্পনিক মধ্যে পলিনেশিয়ান নারীদের স্টেরিওটাইপিকাল ধারণাটি বিকৃত করে। একটি কালো ব্যাকগ্রাউন্ডের বিরুদ্ধে চ্যালেঞ্জের সাথে দাঁড়ানো, হাত, বাহু এবং ঠোঁট লাল রঙে আঁকা- আবেগ, বিপদ, হিংস্রতা, রক্তের পবিত্রতা the চুলে লাল হিবিস্কাসের ফুল দিয়ে তারা তাদের নগ্ন ধড়ের উপরে মুক্তোর গলায় একটি বড় মায়ের পোশাক পরে।
সোফিয়া টেকেলা-স্মিথ, ক্ষুদ্র মেঘগুলি ছোট পর্বতমালা (বিশদ), ২০১২, মুক্তার সোনার ঠোঁট মা, পাউনামু, মোমের সুতোর, ছবি, আয়না, ৩.5.৫ সেন্টিমিটার ব্যাস সৌজন্যে শিল্পী এবং বার্টলে + আর্ট ওয়েলিংটন
মিশেল রাঙ্গি
মিশেল রাঙ্গি (খ। ১৯৫০) তাঁর সাংস্কৃতিক heritageতিহ্য এবং তাঁর জন্মের স্থানের আধ্যাত্মিক এবং সামাজিক traditionsতিহ্য থেকে অ্যামব্রিমের ভানুয়াতু দ্বীপ থেকে অনুপ্রেরণা তৈরি করে। ভৌগোলিকভাবে বিচ্ছিন্ন এই দ্বীপের উত্তরাঞ্চল এখনও ব্যাপকভাবে উপজাতীয় রীতিনীতি এবং কাস্টম-রীতিগত সরকার, আইন এবং ধর্মকে ধরে রেখেছে। অনুষ্ঠান এবং অনুষ্ঠানের সাথে বিভিন্ন অনুষ্ঠান এবং অনুষ্ঠানের বিভিন্নতা চিহ্নিত করতে বিভিন্ন ধরণের শিল্পকর্ম তৈরি করা হয়। রাঙ্গির ওউভ্রে সরাসরি এই traditionalতিহ্যবাহী কারুশিল্প দ্বারা প্রভাবিত হয়, যেমন ম্যাগু নে সাগরান (র্যাংকিং কালো পাম) গ্রেড 4 (সি। 2005)-তে দৃশ্যমান, পুরুষ দীক্ষা অনুষ্ঠানের জন্য তৈরি ম্যাগ-আলংকারিক ভাস্কর্যগুলির দ্বারা অনুপ্রাণিত সিরিজের একটি কাজ। অ্যামব্রিমিজ সমাজ এমন প্রধানদের চারপাশে কাঠামোযুক্ত যারা বিভিন্ন গ্রেডের মধ্য দিয়ে বেড়ে ওঠে এবং পদমর্যাদায় উত্থিত অনুষ্ঠানগুলি এবং ম্যাগ তৈরির চিহ্ন হিসাবে চিহ্নিত হয়। খোদাই করা কালো তালু দিয়ে তৈরি এবং সিন্থেটিক রঙে আঁকা, টোটেমিক ফিগারগুলির প্রতিটিটির নিজস্ব স্বাতন্ত্র্য রয়েছে, এটি প্রধানের সামাজিক গ্রেড অনুযায়ী যা এটি উত্সর্গীকৃত।
জন পুল
নিউয়ান শিল্পী, noveপন্যাসিক এবং কবি জন পুল (খ। ১৯62২) চিত্রকর্ম, অঙ্কন, প্রিন্ট মেকিং, চলচ্চিত্র নির্মাণ এবং অভিনয় নিয়ে কাজ করেছেন। তাঁর eউভ্রে নিউয়ানীয় বিশ্বজগত এবং খ্রিস্টান ধর্ম থেকে অনুপ্রেরণা আকর্ষণ করেছেন এবং অভিবাসন ও colonপনিবেশবাদের বিষয়গুলি মোকাবেলা করেছেন। টুকুলাগী টুকুম্যুটিয়া (চিরকাল এবং সর্বদা) (২০০৫) সমস্ত ব্যক্তিগতভাবে বর্ণিত উপরোক্ত বিষয়গুলির সাথে তাঁর ব্যক্তিগত বিবরণকে আবদ্ধ করে। নির্জন প্রাকৃতিক দৃশ্যের শোকগ্রস্থ লোকদের সাথে ক্রুশ থেকে ক্রুশের সরানো চিত্রটি পিউস জুসটাপপোজগুলি। অ্যান্ড্রোগেনাসের পরিসংখ্যানগুলি বড় পাখি, বস্তু এবং মানুষকে উপরে এবং নীচে সিঁড়ি বহন করে, সংস্কৃতি এবং বিশ্বাস সিস্টেমের চলাফেরার উদ্রেক করে। চিত্রকর্মের peonies মিশনারিদের ফুলগুলি নিজেরাই আমদানিগুলি উল্লেখ করে যা স্থানীয় উদ্ভিদের অংশ হয়ে উঠেছে। লাল রঙ দ্বারা প্রভাবিত - রক্ত এবং সহিংসতা - কাজটিও পুনর্নবীকরণের সম্ভাবনার পরামর্শ দেয়। পুলের কাজ হিয়াপোর traditionতিহ্যের প্রতি তাঁর আগ্রহের দ্বারা সরাসরি প্রভাবিত - নিউয়ের একটি মুক্তহস্ত বার্ককোথ.তিহ্য। 19 শতকের মাঝামাঝি সময়ে, হিয়াপো পশ্চিমা, traditionalতিহ্যবাহী, ভাষা, সংখ্যাতত্ত্ব, সামুদ্রিক এবং বোটানিকাল হিসাবে বিচিত্র হিসাবে সজ্জা এবং চিত্রকলার মিশ্রণ সহ পশ্চিমা এবং নিউয়ান সংস্কৃতি মিশ্রিত করেছে।
জন পুল, দ্য মতবিরোধ, 2014, তেল, এনামেলস, কালি, তেল স্টিক, ক্যানভাসে পলিউরেথেন, 200 x 200 সেমি সৌজন্য গা গা ল্যাংফোর্ড গ্যালারী
সিমা উরালে
সিমা উরালে (খ। 1968) সামোয়া প্রথম মহিলা চলচ্চিত্র নির্মাতা। সমসাময়িক, চাক্ষুষ গল্পকার হিসাবে, তিনি মৌখিক গল্প বলার বা ফাগোগোর সামোয়ান oতিহ্য ধরে রেখেছেন। তার কাজ তার সামোয়ান heritageতিহ্য এবং নিউজিল্যান্ডের নগরীযুক্ত আওতারোয়া-মাওরি নামক স্থানটিতে যাওয়ার অভিজ্ঞতা থেকে উভয়ই প্রভাবিত করে। সামোয়ানদের কিটস স্টেরিওটাইপস এড়াতে সামোয়ানে তার দ্য অ্যাওয়ার্ড শর্ট ফিল্ম ও তামাইতি (১৯৯)) 'দ্য চিলড্রেন' চিত্রিত হয়েছিল সামোয়ানে, এবং শ্যুট করা হয়েছিল কালো এবং সাদা রঙে। এক যুবক ছেলের গল্পটি বিধ্বস্ত পরিস্থিতিতে পিতামাতার চরিত্রে অভিনয় করতে বাধ্য হয়েছিল ১৯৯ won সালে ভেনিস আন্তর্জাতিক চলচ্চিত্র উৎসবে সেরা শর্ট ফিল্মের জন্য সিলভার লায়ন। জয়ের বৃদ্ধির চ্যালেঞ্জগুলিকে কেন্দ্র করে উরালের দ্বিতীয় শর্ট ফিল্ম স্টিল লাইফ (২০০১) ইউরোপীয় heritageতিহ্য-দম্পতির নিউজিল্যান্ডের জন্য ক্লোজকনিত পেকেহে-মাওরি নাম, মন্ট্রিল ফিল্ম ফেস্টিভ্যালে সেরা শর্ট ফিল্ম এবং সুইজারল্যান্ডের লকার্নো ফিল্ম ফেস্টিভ্যালে একটি বিশেষ স্বীকৃতি পুরস্কার অর্জনকারী প্রথম কিউই শর্ট হয়েছেন।
সিমা উরালে, সামোয়া / নিউজিল্যান্ড বি.১৯ 69৯, ও তামাইতি, ১৯৯ 1996, কাপা হাকা (ভেরো), ২০০৩, ৩৫ মিমি ফিল্ম এবং বিটাচাম এসপি ফর্ম্যাট: 15 মিনিট, কালো এবং সাদা, স্টেরিও। ক্রয় 2004. কুইন্সল্যান্ড আর্ট গ্যালারী ফাউন্ডেশন অনুদান / সংগ্রহ: কুইন্সল্যান্ড আর্ট গ্যালারী © শিল্পী
অ্যালাইন আমারু
তাহিতিয়ান অ্যালাইন আমারু (খ। 1941) তাহিতির টিফাই-অ্যাপ্লিকুই কুইল্ট-টেক্সটাইল traditionতিহ্যের উদ্ভাবক is সাধারণত পুষ্পশোভিত বা বিমূর্ত নিদর্শন দিয়ে সজ্জিত, টিফাইফাই 19 শতকের গোড়ার দিকে পলিনেশিয়ায় উপস্থিত ছিলেন, সম্ভবত মিশনারীদের স্ত্রীরা সূচিকর্মের সাথে যুক্ত ছিলেন। টিফাইফাই traditionতিহ্যের সাথে আমারুর গ্রহণ তার স্বাক্ষর নিদর্শনগুলিকে তার নিজস্ব বিবরণগুলির সাথে অন্তর্ভুক্ত করেছে, যেমন historicalতিহাসিক দৃশ্যের চিত্রণ। লা ফ্যামিল পোমারে (১৯৯১) এ এক দৃশ্য উপস্থাপন করা হয়েছে যাতে ১৮iti০ সালে ফরাসী ialপনিবেশিক শাসনের অধীনে তাহিতিতে সর্বশেষ রাজা রাজতন্ত্রের পোমারে রাজপরিবারের পাঁচটি প্রজন্মকে চিত্রিত করা হয়েছিল। । আমারুর কাজটি উত্থাপিত প্রয়োগকে জটিল হাতের সূচিকর্মের সাথে একত্রিত করে, কম পরিচিত নান'ও সেলাইয়ের কৌশলটি যে তিনি তার মায়ের কাছ থেকে শিখেছিলেন সেই পাওমোটু সেলাইয়ের সাথে। টিফাইফাই এখন চিরাচরিত বার্ককোথকেও প্রতিস্থাপন করেছে এবং এটি উত্তরাধিকার হিসাবে পরিবার ও প্রজন্মের মধ্য দিয়ে যাওয়া একটি গুরুত্বপূর্ণ আনুষ্ঠানিক বিষয়।
অ্যালাইন আমারু, তাহিতি বি.১৯১৪, লা ফ্যামিল পোমারে (টিফাইফাই) (পাওটি শৈলী), ১৯৯১, বাণিজ্যিক সুতির কাপড় এবং অ্যাপ্লিক এবং সূচিকর্ম কৌশলতে থ্রেড, ২ 237.৮ x २२৯ সেমি। ক্রয় 2004. কুইন্সল্যান্ড আর্ট গ্যালারী ফাউন্ডেশন / সংগ্রহ: কুইন্সল্যান্ড আর্ট গ্যালারী
কালীসোলাতে উহিলা
টোঙ্গান শিল্পী কালীসোলাইট 'উহিলা বিভিন্ন ইতিহাস এবং পূর্বপুরুষদের পাশাপাশি দৈনন্দিন ও সত্তার বহুগুণ উল্লেখ করে। তার অভিনয় অনুশীলন 1960 এর দশক থেকে টঙ্গান হওয়ার এবং ইউরো-আমেরিকান শিল্পের historicalতিহাসিক উত্তরাধিকারের অনুভূতি থেকে অনুপ্রেরণা জাগায়। তাঁর পরীক্ষামূলক পদ্ধতি রূপকগুলিতে ধারণা প্রকাশ করে যা সত্তার কোনও উপায় নির্ধারণ করে এবং সাংস্কৃতিক প্রক্রিয়াগুলি এবং গল্পগুলিকে তার পারফরম্যান্সের ভাষায় গ্রহণ করে তার আদি সংস্কৃতিকে সম্বোধন করে। ইয়ার্ডের শূকরগুলি (২০১১) শিল্পী একটি শূকরের সাথে শিপিংয়ের ধারক ভাগ করে নেবে। উহিলা শুয়োরের সাথে সহবাস করার চেষ্টা করার সাথে সাথে তিনি পশুর গুরুত্ব তার নিজের টোঙ্গান সংস্কৃতি এবং প্রশান্ত মহাসাগরীয় দ্বীপপুঞ্জের চলমান colonপনিবেশিক উদ্বেগের প্রতি আবিষ্কার করেন। ওঙ্গো মেই মোনাতে। ওঙ্গো মেই মোয়ানা (২০১৫), 'উহিলা নিম্ন থেকে উচ্চ জোয়ার পর্যন্ত টানা পাঁচ দিন ধরে ওয়েলিংটনের ওরিয়েন্টাল উপকূলে সমুদ্র পরিচালনা করে। শিল্পী টঙ্গান বক্তৃতা এবং কোরিওগ্রাফি পাশাপাশি টঙ্গান মেরিনারদের পারিবারিক বংশ থেকে এনগাতু এবং সি পাতা পরে আঁকেন। কর্মক্ষমতা সমুদ্রকে এমন কিছু হিসাবেও উল্লেখ করে যা মানুষকে বিভক্ত করার পরিবর্তে এক করে দেয় এবং অতীত, বর্তমান, ব্যক্তিগত এবং বৈশ্বিককে একীভূত করে।
কালীসোলাইট 'উহিলা, ওঙ্গো মই মোয়ানা। ওঙ্গো মেই মোয়ানা, ২০১৫, পারফরম্যান্স আরকেড ২০১৫, ওয়েলিংটন ওয়াটারফ্রন্ট, নিউজিল্যান্ড সৌজন্যে শিল্পীর লাইভ পারফরম্যান্স
ইতিরি নাগরো
কুক দ্বীপপুঞ্জের শিল্পী ইতিরি নাগারো (খ। 1973) আর্ট পারফর্মিং থেকে মুভিং ইমেজে চলে এসেছেন। তাঁর কাজগুলি সংগীত, থিয়েটার, গান এবং নৃত্যে তার ব্যাকগ্রাউন্ড দ্বারা প্রভাবিত হয়। নাগরোর অনুশীলনটি স্ব-প্রতিবিম্বিত, একটি নগর বাস্তবকে চিত্রিত করে যা কুক দ্বীপের.তিহ্যের সাথে মিলিত হয়। যদিও তার ভিডিও রচনাগুলি প্রশান্ত মহাসাগরীয় প্রতীক হিসাবে অভিযুক্ত করা হয়েছে, তবে শিল্পী বিশ্বাস করেন যে তিনি যে ধারণা দেন তা আমাদের অস্তিত্বের পক্ষে সাধারণ এবং সর্বজনীন are তে 'ওকিয়াঙ্গা ও তে ভেরুয়া (আত্মার প্রত্যাবর্তন) (2007) কাব্যিকভাবে সাংস্কৃতিক পরিচয়ের বিষয়গুলিতে জড়িত। বালির অঙ্কন কোনও ব্যক্তি বা সম্ভবত নিজেই পালানোর চেষ্টা করার স্মৃতিতে রূপান্তরিত করে। প্রশান্ত পশ্চিম উপকূলে সৈকত এক ব্যক্তি সমসাময়িক এবং traditionalতিহ্যবাহী নৃত্যের গতিবেগ সম্পাদন করে, শ্রোতাদেরকে কষ্টের মুহূর্তগুলি থেকে আত্মার প্রত্যাবর্তনের পথে ভ্রমণে নিয়ে যায়। কো তু আতা কোরিয়া (দ্য শিফটিং শ্যাডো) (২০০৮) পরীক্ষামূলক ভিজ্যুয়াল কৌশলের মাধ্যমে শারীরিক, আধ্যাত্মিক এবং মানসিক মহলকে সংহত করে। বিরোধী শক্তিগুলি খেলাধুলায়: অনুমানিত সিলুয়েটগুলি শারীরিক এবং অ্যালকোহলের অপব্যবহারের মতো সামাজিক সমস্যাগুলি সম্পাদন করে, অন্যরা অ্যাঞ্জেলিক পূর্বপুরুষদের চিত্রিত করে।
মাইল অ্যান্ড্রেড
মাল্টিমিডিয়া শিল্পী মাইল অ্যান্ড্রেড সমসাময়িক এবং traditionalতিহ্যবাহী একত্রিত করে এমন কাজ তৈরি করতে যা তার আদি হাওয়াইয়ান দর্শনকে প্রতিফলিত করে। প্রচলিত মিডিয়া এবং প্রচলিত নৈপুণ্যের সাথে মিশ্রিত উদ্ভাবনী কৌশলগুলি ব্যবহার করে অ্যান্ড্রেড বিশ্বাস করেন যে শিল্প কারও জীবনের যাত্রা চিত্রিত করার একটি শক্তিশালী মাধ্যম এবং তার অনুশীলনটি গভীরভাবে হাওয়াইয়ান heritageতিহ্যের মধ্যে নিহিত। অ্যান্ড্রেড বহু লেন্সের মাধ্যমে দেখা স্টেরিওটাইপগুলির ব্যবহার এবং চিরস্থায়ী অন্বেষণ করে এবং প্রশ্ন তোলে যে কীভাবে নৃতাত্ত্বিক এবং নৃতাত্ত্বিকতা সাংস্কৃতিক অনুশীলন, মহাজাগতিক এবং আধ্যাত্মিকতার অপব্যবহার করেছে। শিল্পী নিজেকে এবং তার নিজের লোকদের সনাক্তকরণের অধিকারকে পুনরায় বরাদ্দ করেছেন স্টিরিওটাইপড নেটিভ হাওয়াইয়ান সম্পর্কিত চ্যালেঞ্জিং ধারণা। কাহুলি (২০১১) হ'ল লওলা ঝুড়ি এবং ফিউজড গ্লাসের একটি ইনস্টলেশন যা আই কেয়া মানওয়া-বর্তমান সময়ের ধারণার উল্লেখ করে, যেখানে স্থানীয় হাওয়াইয়ানরা দৃ future়ভাবে দাঁড়িয়ে থাকে, ভবিষ্যতের দিকে তাদের পিঠ এবং অতীতের দিকে নজর রেখে। অ্যান্ড্রেড এই সময় এবং স্থানের উত্তেজনা এবং সামাজিক, সাংস্কৃতিক, রাজনৈতিক এবং historicalতিহাসিক তথ্যগুলির বিকৃতিতে জড়িয়ে পড়ে যেন ঘটনাগুলি সেভাবে ঘটেছিল যা আমরা তাদের স্মরণ করি না। এই অশান্তিটি স্থির গতিতে থাকে, কারণ এটি পরিবর্তন হয়, পরিবর্তন করে এবং মানুষ, স্থান, পরিস্থিতি প্রশ্রয় দেয়।
মাইল অ্যান্ড্রেড, কা হুলি, 2013, লাউলা ঝুড়ির সাথে প্রাচীর ইনস্টলেশন সৌজন্যে শিল্পী
পলা স্কাফাউসেন
সামোয়ান শিল্পী পলা শ্যাফাউসেন বিশ্বব্যাপী ইস্যুতে জড়িত হওয়ার জন্য চিত্র, উপকরণ, কৌশল এবং ভিজ্যুয়াল ন্যারেটিভের পুনর্নির্ধারণের মাধ্যমে তার সাংস্কৃতিক heritageতিহ্যের উল্লেখ করেছেন। তার ২০১৪ সালের প্রকল্পে টেবিলোয় শিল্পী গ্লোবাল ওয়ার্মিংয়ের বিষয়গুলি তুলে ধরেছেন, বিশেষত প্রশান্ত মহাসাগর এবং এর দ্বীপগুলির সাথে সম্পর্কিত relation সমুদ্রের মাত্রা বাড়ার কারণে ওশেনিয়ার অনেক নিচু দ্বীপগুলি কঠোর রূপান্তরগুলির মুখোমুখি হচ্ছে, যেমন মাটিতে উচ্চমাত্রার লবণাক্ততা এবং ভূগর্ভস্থ অংশগুলি নামকরণের জন্য, তবে কয়েকটি। সামোয়ান পুরাণে, ট্যাগালোয়া হলেন সর্বোচ্চ শাসক এবং traditionতিহ্যগতভাবে সমুদ্রের godশ্বর, যিনি দ্বীপপুঞ্জ, আকাশ এবং সমুদ্র তৈরি করেছিলেন। স্কাফাউসেন নারকেল তেল, কোকো সামোয়া এবং বালি দিয়ে তৈরি তার edালানো মূর্তিতে দেবতাকে উল্লেখ করেছেন। তেল এবং কোকো সামোয়াতে প্রতিদিনের ব্যবহারের উপকরণ, অন্যদিকে বালু জমি ও সমুদ্রের উল্লেখ করে যা ওশেনিয়ার মানুষকে এক করে দেয়। স্ট্যাচুয়েটগুলি কাস্টম তৈরি ট্রেতে স্থাপন করা হয়েছে পাঁচটি প্রধান কিরিবাতি দ্বীপকে প্রতিনিধিত্ব করে, যা প্রশান্ত মহাসাগরীয় অঞ্চলে বিপন্ন নিম্নচাপের দ্বীপগুলির মধ্যে একটি। প্রদর্শনীর সময়, মূর্তিগুলি টুটা পড়ে এবং তাপমাত্রা এবং বায়ুমণ্ডলে পরিবর্তনগুলির সাথে দ্রবীভূত হয়।
পাওলা শ্যাফাউসেনের 'ইব্বিং তাগালোয়া' প্রদর্শনীতে টাগালোয়া চিত্রের একটি দল ডব্লিউ: এন: জনসাধারণের আর্ট গ্যালারী উপভোগ করুন © স্টুয়ার্টিয়েটস / উইকিকম্যানস
