আমরা পুলিৎজার পুরস্কার বিজয়ী কবি তাইহিম্বা জেসের সাথে তাঁর পুরষ্কারপ্রাপ্ত সংগ্রহ ওলিও সম্পর্কে কথা বলি।
তাইহিম্বা জেস মিশিগানের ডেট্রয়েট থেকে পুলিৎজার পুরষ্কার প্রাপ্ত কবি is অলিও - যা মিনস্ট্রাল শোয়ের অংশ হিসাবে বিভিন্ন ক্রিয়াকলাপকে বোঝায় - উনিশ শতকের শেষভাগে কাব্যিক ও বাদ্যযন্ত্রের মিশ্রণমূলক মিশ্রণের মধ্য দিয়ে মুক্তি পাওয়া আফ্রিকান আমেরিকানদের অভিজ্ঞতা অন্বেষণ করে। পিয়ানোবাদক স্কট জোপলিন, ফিস্ক জুবিলি সিঙ্গারস এবং ম্যাককয় জমজ (দাসত্বের মধ্যে জন্ম নেওয়া মিলি এবং ক্রিস্টিন ম্যাককয়) সহ একটি প্রাণবন্ত এবং স্মরণীয় কাস্ট তালিকার বৈশিষ্ট্যযুক্ত, এগুলি সত্যিকারের মানুষের এবং তাদের সৃষ্টিশীল উদ্যোগের কিংবদন্তী গল্প।
সংকোচকারী সনেটের প্রবর্তক (কবিতাগুলি আপনি উপরে থেকে নীচে, নীচে থেকে নীচে, বাম থেকে ডানদিকে, ডান থেকে বামে পড়তে পারেন), জেসের কবিতাটি খেলাধুলাপূর্ণ, পরীক্ষামূলক এবং আপনাকে বিভিন্ন কোণ থেকে চরিত্রগুলি অন্বেষণ করতে দেয় allows এই কাব্যিক রূপকে কাজে লাগানোর জন্য, জেস কেবলমাত্র মৌলিকতার কবি হিসাবে আবির্ভূত হননি, বরং ইতিহাসে veryতিহাসিক যারা দাসত্ব ও দমন-পীড়িত হয়ে ডুবেছিলেন তাদের কণ্ঠ দিয়েছিলেন। পোল্যান্ডের ক্রাকিউতে মিয়োসজ ফেস্টিভ্যালে আমরা তাইহিম্বা জেসের সাথে ধরা পড়ি এবং সংগ্রহটি এবং এর থিমগুলি কীভাবে এখনও প্রাসঙ্গিক তা নিয়ে আলোচনা করি।
ক্রাইকার মিয়োসজ ফেস্টিভ্যালে তিহিম্বা জেস এবং জেন হিরশফিল্ড © সংস্কৃতি ট্রিপ / ম্যাট জ্যানি
সংস্কৃতি ট্রিপ (সিটি): আপনার প্রথম সংগ্রহ লিডবালি 2005 সালে প্রকাশিত হয়েছিল What অলিও গবেষণা, লেখার এবং তৈরিতে আপনাকে কী নেতৃত্ব দেয় এবং আপনি এই বিশেষ কাজটি করার জন্য কী চেষ্টা করছেন? তিহিম্বা জেস (টিজে): লিডবেলি ছিল লিড বেলি সম্পর্কে। তিনি 1885 সালে জন্মগ্রহণ করেছিলেন এবং আমি কালো সংগীতকারদের রেকর্ড হওয়ার আগে তাদের ইতিহাস সম্পর্কে কৌতূহলী হয়ে উঠি। এটি আমাকে সেই লোকদের অনুসন্ধানে পরিচালিত করেছিল যে লিড বেলি ছোটবেলায় শুনছিলেন। কালো সংগীতের প্রযুক্তিটি ক্যাপচার হওয়ার আগে আমি তার ইতিহাস সম্পর্কে ভাবতে শুরু করি। এটি সত্যিই আমাকে আগ্রহী করেছিল কারণ সংগীতের ইতিহাস মানুষের ইতিহাস অনুসরণ করে এবং বিশেষত আফ্রিকান আমেরিকান ইতিহাসের ক্ষেত্রে - সংগীত স্থান গ্রহণ করেছিল যেখানে সাহিত্যের জায়গাটি ছিল। আধ্যাত্মিক এবং কর্মশক্তি বন্দীদশা থেকে স্বাধীনতার একটি জায়গায় এসেছিল কীভাবে আমি তাতে আগ্রহী ছিলাম।
সিটি: 'জুবিলি ইন্ডিগো' কবিতাটি এই পংক্তির সাথে শুরু হয়: 'আমরা কীভাবে আমাদের প্রাণকে পুরোপুরি মানুষ হিসাবে প্রমাণ করব / যখন বিশ্ব বিশ্বাস করে না যে আমাদের আত্মা আছে?' আমি অনুভব করি এটি হুবহু কাজটি করছে - মানবিক মানুষ যারা ইতিহাস জুড়ে অমানবিক আচরণ করেছেন। টিজে: এটা সত্য যে আমরা যখন নিয়মিতভাবে পুলিশ রাষ্ট্র কর্তৃক নিরীহ কৃষ্ণাঙ্গদের উপর হামলার দিকে নজর দিই, যখন আমরা বিশেষভাবে আমেরিকা যুক্তরাষ্ট্র কৃষ্ণাঙ্গদেরকে অমানবিক করার চেষ্টা করে এমন অনেকগুলি উপায় দেখি - এটি আজও সত্য। এই লোকেরা যখন তাদের কাজ তৈরি করছিল তখন এটি আরও স্পষ্ট এবং আরও উলঙ্গ ছিল। কৃষ্ণাঙ্গদের আত্মা থাকার ধারণাটি তখন তুমুল বিতর্কিত হয়েছিল। আত্মা থাকার, সমানভাবে মানুষ হওয়ার, বৌদ্ধিকভাবে উত্পাদন করতে সক্ষম হওয়ার ধারণাটি ছিল এবং এখনও বিতর্কের মধ্যে রয়েছে, তারা যখন কাজটি করছিল তখন ফিরে এসে আরও ভারী বিতর্কিত প্রশ্ন ছিল। বইয়ের সমস্ত লোকেরা তাদের মানবতা প্রমাণ করার চেষ্টা করছে বা স্টেরিওটাইপগুলিকে অস্বীকার করার চেষ্টা করছে। এটি মজার বিষয়, আপনি যখন আত্মা সংগীতের কথা ভাবেন তখন সেখানে বৈপরীত্য হয় - তবে এখনও কালো মানুষদের আত্মা আছে এই ধারণার সাথে কুস্তি করতে হবে।
সিটি: আপনি কি অলিওর সময়ে সমাজের মধ্যে সমান্তরালতা দেখতে পাচ্ছেন এবং বর্তমানে যুক্তরাষ্ট্রে কী চলছে? টিজে: আমি বইটি লেখার সময়, আমি 19 ও 21 শতকের মধ্যে ক্রমাগত পিছনে পিছিয়ে ছিলাম। আমি যখন উনিশ শতকে ঘটে যাওয়া বিষয়গুলি নিয়ে লিখছি, আমি আজ যে থ্রেডগুলি চালিয়ে যাচ্ছি তা নিয়ে ভাবছি। এবং আপনি যখন মিনস্ট্রেল শো সম্পর্কে চিন্তা করেন, দেখুন ড্রাকের সাথে সবে কী ঘটেছিল। তিনি মিনস্ট্রল গিয়ারে একটি ছবি তোলেন এবং এটি ২০০৮ সালের শেষের দিকে। এটি করার পক্ষে যুক্তি রয়েছে তার। তবে তার যুক্তি বেশিরভাগ কালো লোকের সাথে উড়বে না। প্রশ্নটি কীভাবে আপনি 2008 সালে কালো মুখ দিয়ে জাজ হাতে নিয়ে এই পোজটি নিয়েছিলেন? এটি কাজ করে না। আপনি যখন মিনস্ট্রলির কথা বলছেন, আপনি 19 শতকের কালো স্টেরিওটাইপস এবং একবিংশ শতাব্দীতে কথা বলছেন, আপনি কৃষ্ণসার ট্রপের কথা বলছেন - এবং কীভাবে রাজনীতির মতো হিপ-হপের মতো বিভিন্ন ক্ষেত্রে এটি প্রকাশিত হচ্ছে।
সিটি: আপনি কীভাবে সংকোচকারী সনেট তৈরি করেছেন এবং এই ফর্মটি আপনাকে কী করতে সক্ষম করেছে তা আপনি ব্যাখ্যা করতে পারেন? টিজে: এর পিছনে ধারণাটি হ'ল ইতিহাসের কথোপকথনে প্রবেশ করা এবং এমন শব্দের প্রবর্তন করা যা আগে শোনা যায় নি বা চুপ করে ছিল। সুতরাং কবিতার একপাশে আপনার জানা historicalতিহাসিক আখ্যান রয়েছে এবং সাধারণত ডানদিকে আপনার নীচের দিকের দৃষ্টিকোণ থাকে। আমি এই দুটি বিবরণের মধ্যে একটি উত্তেজনার জায়গা তৈরি করতে চেয়েছিলাম। উত্তেজনা যার ফলে একটি নতুন আখ্যান তৈরি হবে। এটি কল এবং প্রতিক্রিয়া তবে এটি প্রচার এবং প্রতিক্রিয়াও।
'ওলিও' থেকে: 'ব্লাইন্ড' টমের উত্তরাধিকার সূত্রে প্রাপ্ত এলিজা বেথুন এবং তাঁর মা দাতব্য উইগগিনস © তিহিম্বা জেস / ওয়েভ বইয়ের মধ্যে একটি কাব্যিক কথোপকথন
সিটি: একটি কবিতা 'এলিজা বেথুন বনাম চ্যারিটি উইগগিনস' আসলে কাব্য দ্বৈত রূপ ধারণ করে। আপনি বাম এবং ডান কলামগুলি পৃথকভাবে পড়তে পারেন, তবে আপনি যখন এটি বাম থেকে ডানে পুরোপুরি পড়েন, তখন এটি দাতব্য কণ্ঠস্বর মাধ্যমে আসে এবং কার্যকরভাবে আসে, তিনি জিতেন। টিজে: তিনি শেষ কথাটি পেয়েছেন। সংকীর্ণ কবিতাগুলির সাথে এটি একটি খুব জটিল বিষয়ে নাটকের একটি উপাদান উপস্থাপনের চেষ্টাও ছিল, যা পাঠককে ভিন্ন ধরণের এজেন্সিটি পাঠ্যটি অন্বেষণ করতে দেয়। আপনি পাঠ্যের সাথে যত বেশি অন্বেষণ এবং খেলবেন ততই আপনি পাঠ্যটি থেকে শিখবেন। তাই ম্যাককয়ের যমজদের সাথে আমি এমন একটি গাড়ি তৈরির চেষ্টা করছি যা লোকেরা মনে রাখবে।
সিটি: ম্যাককয় সিরিজের উদ্বোধনী কবিতাটি কেবল একটি কবিতা নয়, ভিজ্যুয়াল আর্টের একটি অংশ। কেন এই কবিতাটির আলাদা রূপ আছে? টিজে: সিরিজের জন্য এটিই প্রথম লেখা হয়েছিল। আমি সাবওয়েতে ছিলাম, আমি এটি আমার তালুতে টানলাম। এটি সত্যই অন্য রূপগুলির একটি বিপরীত is অন্যান্য ফর্মগুলি শুরু হয় এবং তারপরে বাইরে যায় এবং পরে ফিরে আসে These এগুলি বাইরে যায়, ভিতরে যায় এবং তারপরে আবার ফিরে আসে। তবে এটি কংক্রিট। তাদের দুটি পৃথক মাথা, একটি যৌথ শরীর এবং দুটি পৃথক বেস রয়েছে।
'ওলিও' থেকে: 'মিলি এবং ক্রিস্টিন ম্যাককয়' © তিহিম্বা জেস / ওয়েভ বই
সিটি: স্যাম প্যাটারসন যখন বলে যে অন্য একটি লাইন দাঁড়ায়: 'সঙ্গীত এটি করবে - ব্যথা নিয়ে কিছুক্ষণের জন্য এটি অন্য কোথাও pourালাও'। আপনি কি মনে করেন সংগীত বা শিল্প কেবলমাত্র অস্থায়ী ত্রাণ সরবরাহ করতে পারে বা এটি সম্পূর্ণ মুক্তি দিতে পারে? টিজে: আমি মনে করি এটি উভয়ই হতে পারে। এটি একটি অস্থায়ী প্রতিকার হতে পারে। তবে স্কট জোপলিনের জন্য, যেখানে এই লাইনের প্রসঙ্গটি ঘটেছিল, এটি ছিল ব্যথার বাইরে যাওয়ার পথ। তিনি একটি সুন্দর করুণ জীবন ছিল। তবে তিনি কখনও তাঁর শিল্পকে ত্যাগ করেননি, যাই হোক না কেন। এটা আমার কাছে অনুপ্রেরণাজনক। আমরা যখন আমেরিকা যুক্তরাষ্ট্রের বর্তমান রাজনৈতিক পরিস্থিতি নিয়ে কথা বলি তখন খুব আশাবাদী হয় না। আমি যখন লেখার মাঝে থাকি তখন আমি আশা খুঁজে পাই, যখন আমি সৃষ্টির মাঝে থাকি তখনই আশা খুঁজে পাই। আর আমি মনে করি এটিই শিল্পীরা সাফল্য লাভ করে। স্যাম যখন এটি বলে, তখন সে সংগীতটিতে থাকার দক্ষতার কথা বলছে।
সিটি: এটি কি মালিকানাধীন রূপের মতো ব্যক্তিগত কিছুতে স্থান গ্রহণের বিষয়ে? টিজে: আমি বলব যে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে কৃষ্ণাঙ্গ লোকদের প্রসঙ্গে আপনি শব্দটির সাম্রাজ্য তৈরি করার দক্ষতার কথা বলছেন । এই যে জিনিসটা. চ্যাটেল দাসত্বের অধীনে সমস্ত কিছুই আপনার কাছ থেকে নেওয়া হয়েছিল: আপনি নিজের ঘড়ির মালিক নন, আপনি কোনও আংটির মালিক নন, আপনি নিজের পোশাকের মালিক নন, আপনার ত্বকের মালিক নন, আপনি নিজের লিঙ্গের মালিক নন, আপনি আপনার বাচ্চাদের মালিকানা নেই, আপনি আপনার পিতামাতার মালিক নন, আপনার কিছুই নেই। তবে আপনি নিজের থেকে একটি জিনিস তৈরি করতে পারেন যা অন্য কারও মালিক হতে পারে না এবং এটি আপনার সংগীত। কেবল এটিই নয়, এটিকে এত অনন্য এবং এত চলাফেরার জন্য গাইতে, এমনকি যে লোকেরা আপনাকে দাস করে তাদের আপনার দক্ষতার জন্য abilityর্ষা করে। এটি শক্তির উত্স।
সিটি: অলিও কিছু উপায়ে যা ভুলে গেছে তা উদযাপন করে। তবে 'ব্লাইন্ড বুুনের আশীর্বাদ' এও একটি লাইন রয়েছে যা বলছে যে 'আশীর্বাদ / একটি শিশুর খুব ছোট / স্মৃতি'। আপনি কি মনে করেন বেঁচে থাকার উপায় হিসাবে অতীতকে ভুলে যাওয়ার কোনও মূল্য আছে? টিজে: আমি মনে করি এটি ভুলে যাওয়ার বিপরীতে সমস্যাটি সম্পর্কে সত্যিই খুব ভাল প্রশ্ন। আমরা কতক্ষণ স্মরণ করি এবং সেই স্মৃতিটি আপনাকে কোন ডিগ্রীতে পরিবেশন করে? বা সেই স্মৃতিটি আপনি যা করার চেষ্টা করছেন এবং আপনাকে অতীতে রাখছেন এমন সমস্ত কিছুকে ছাড়িয়ে যায়? অলিওর এই প্রসঙ্গে বাইরে, ব্লুজ সম্প্রদায়ের মধ্যে ব্লুজ উপাদানগুলির বিরুদ্ধে প্রচুর প্রতিরোধের উপস্থিতি রয়েছে। উদাহরণস্বরূপ, 'আমরা এখন উত্তর উপরে এসেছি, আপনার সেই ওলটি' বৃক্ষরোপণের সময় ফিরে গাওয়া 'দরকার। তবে একই সাথে সংগীত আমাদের ইতিহাসের একটি চিহ্নিতকারী এবং আমাদের স্মৃতির এক চিহ্ন। সুতরাং আপনার এই অভ্যন্তরীণ লড়াই আছে। আপনি কিছু অন্ত্রে-বালতি ব্লুজ ছাড়া ডিউক এলিংটন পেতে পারবেন না।
সিটি: এবং অবশেষে, আপনি এই মুহূর্তে কী পড়ছেন। বা সম্ভবত, আপনি কি শুনছেন? টিজে: আমি আর্ট তাতুমের অনেক কথা শুনছি। তিনি 1930 এবং 40s এর দশকে পিয়ানো খেলোয়াড় ছিলেন, তবে আশেপাশের সবার চেয়ে বেশ কয়েক বছর আগে ছিলেন। তিনি কার্যত তাঁর নিজস্ব স্টাইল ছিলেন। আমি অনেক পুরানো ব্লুজ শুনি, আমার জন্য, এটি লাইফলাইন।
