অটো স্টেইনার্ট একজন বিখ্যাত জার্মান ফটোগ্রাফার ছিলেন, যিনি চিকিত্সা কেরিয়ার শুরু করেছিলেন তবে খুব শীঘ্রই তাঁর শিল্পী হিসাবে সত্যিকারের আহ্বান অনুসরণ করেছিলেন। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পরের শিল্পীরা শিল্পীদের জন্য একটি অনন্য পটভূমি তৈরি করেছিলেন এবং স্টেইনার্ট এই পৃথিবীতেই নতুন মহলকে আবিষ্কার করেছিলেন। ফটোগ্রাফির একজন বিখ্যাত শিক্ষক হিসাবে তাঁর প্রভাবশালী রচনা আজ অবধি তরুণ শিল্পীদের কাছে অনুপ্রেরণা হিসাবে রয়ে গেছে। সংস্কৃতি ট্রিপ এই সৃজনশীল মনের জীবনকে গভীরভাবে দেখেছিল।
ক্রাফটওয়ার্ক বেক্সবাচ, সারাল্যান্ড | অটো স্টেইনার্ট / our সৌজন্যে গ্যালারি জোহানস ফ্যাবার
1915 সালে জন্মগ্রহণকারী, একজন এজেন্টের পুত্র 14 বছর বয়সে ইতিমধ্যে ছবি তোলা শুরু করেছিলেন Ste স্টেইনার্ট চিকিত্সক হওয়ার জন্য পড়াশোনা করেছিলেন, তবে পড়াশোনা শেষ করার পরই তার অপ্রতিরোধ্য আবেগ ফিরে আসে: ফটোগ্রাফি। এই লিপ দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পরে ঘটেছিল। সমাজের অন্যান্য অংশের মতো স্টেইনার্টও কষ্ট দিচ্ছিলেন। বিশ্ব দৃষ্টিভঙ্গি ভেঙে পড়েছিল এবং বিপর্যয়ের wavesেউ নিয়ে কষ্ট পেয়েছিল। শিল্পীরা অশান্তিটি পুনঃনির্দেশ করেছিলেন এবং বিভিন্ন মাধ্যমের মাধ্যমে এটি চ্যানেল দেওয়ার চেষ্টা করেছিলেন; স্টেইনার্ট ফটোগ্রাফি চয়ন করুন। তিনি traditionalতিহ্যবাহী যান চলাচলের মাধ্যমে ধ্বংসাত্মকতা প্রকাশ করতে পছন্দ করেন। তিনি গুহ্য কৌশল নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করেছিলেন এবং অ্যাভেন্ট-গার্ডিজমের উপত্যকায় গিয়েছিলেন।
1948 থেকে 1951 সাল পর্যন্ত স্টেইনার্ট সরব্রেকেনের সরকারী থিয়েটার ফটোগ্রাফার ছিলেন। তিনি হচসচুল ডার বিল্ডেনডেন কেন্তে সারে (এইচবিকেসার) পড়াতে শুরু করেছিলেন এবং ১৯৫২ সালে এর প্রধান হয়ে ওঠেন। তিনি 'ফোটোফর্ম' নামে একটি শৈল্পিক ফটোগ্রাফির জন্য একটি এটেলার প্রতিষ্ঠা করেছিলেন ওল্ফগ্যাং রিসুইটস, লুডভিগ উইন্ডস্টোয়ার, পিটার কেটম্যান, টনি স্নাইডার্স এবং সিগফ্রাইডের মতো শিল্পীদের সাথে। Lauterwasser। এই আন্দোলনটি জার্মানিতে ফটোগ্রাফির জন্য সর্বাধিক গুরুত্বপূর্ণ ছিল, কারণ তারা যুদ্ধের পরে এক সময়ের সমৃদ্ধ শিল্পকে পুনরজ্জীবিত করেছিল। কাঠামোগততা এবং বাউহস কৌশল তাদের নন্দনতত্বকে আরও বাড়িয়েছে যখন তারা ভিজ্যুয়াল বয়ানের কারুকার্য অনুসন্ধান করেছিল।
ডাই Bäume vor meinem Fenster I | অটো স্টেইনার্ট / our সৌজন্যে গ্যালারি জোহানস ফ্যাবার
1950 এর দশকে, স্টেইনার্ট সাবজেক্টিভ ফটোগ্রাফি শিরোনামে ট্যুরিং গ্রুপ প্রদর্শনীর আয়োজন করেছিলেন। এই শিরোনামটি মধ্য-শতাব্দীর বাজে-যোগ্য বাক্যাংশের চেয়ে বেশি হয়ে উঠবে। এটি ফটোগ্রাফি আবিষ্কারের সম্পূর্ণ ভিন্ন উপায় হয়ে উঠবে। বিষয়বোধক শব্দটি প্রতিটি ব্যক্তির অন্তর্নিহিততা এবং তার কাজের মধ্য দিয়ে আসা মানুষের অন্তরঙ্গকরণের প্রতি ইঙ্গিত দেয়। এটি আর বাইরের বিশ্বের ক্যাপচার সম্পর্কে ছিল না; এটি একটি অভ্যন্তরীণ একটি অনুবাদ সম্পর্কে ছিল। মানব অবস্থার গা aspects় দিকগুলি হ্যালুসিনেটরি এবং বিমূর্ত চিত্রের মাধ্যমে এই নতুন অন্তর্দৃষ্টি দিয়ে উত্থিত হবে।
কম্মিটারেণ্ডে ফর্মেন | অটো স্টেইনার্ট / our সৌজন্যে গ্যালারি জোহানস ফ্যাবার
স্টিয়ার্ট তার কাজের মধ্যে, প্রতিদিনের জীবনের রুটিন পরিস্থিতি বিমূর্ত করার চেষ্টা করেছিলেন। অনেকে তর্ক করতে পারেন যে বেশিরভাগ শিল্পকর্ম কোনওভাবে আত্মজীবনীমূলক। নির্বিশেষে বা অবিচ্ছিন্নভাবেই যাই হোক না কেন, শিল্পী সর্বদা পিছলে পড়ে বলে মনে হয় Ste স্টেইনার্টের পক্ষে এটি আলাদা নয়, কারণ তাঁর ফটোগ্রাফিতে ডায়েরির মতো গুণ ছিল। স্টেইনার্ট যেহেতু ফটোগ্রাফিতে একজন অপেশাদার ছিলেন, তাই তাঁর রচনায় একটি প্রচলিত শৈল্পিক পদ্ধতির সন্ধান পাওয়া যায়। এ কারণেই তাঁর ফটোগুলি এত শক্তিশালী ছিল - এগুলি অবিচ্ছিন্ন একাডেমিক প্রভাবের বোঝা থেকে মুক্ত ছিল। তাঁর পরীক্ষামূলক কৌশলগুলির সাহায্যে তিনি সহজ প্রকাশের বাইরেও মাধ্যমটি আঁকতে চেষ্টা করেছিলেন। তিনি আরও কিছু দিকে মনোনিবেশ করছিলেন, এবং তাঁর নিরবচ্ছিন্ন শৈল্পিক তদন্তের মাধ্যমে তিনি ফটোগ্রাফির ক্ষেত্রটিকে নতুন সীমানায় চালিত করেছিলেন।
স্পুরেন আউফ শোয়ার্জ | অটো স্টেইনার্ট / our সৌজন্যে গ্যালারি জোহানস ফ্যাবার
১৯৫৯ থেকে মৃত্যুর আগ পর্যন্ত তিনি এ্যাসেনের ফোকওয়্যাং আর্টস অফ আর্টস-এর ফোকাস ওয়াচ-এ শিক্ষকতা করেছেন। ফটোগ্রাফির প্রতি স্টেইনার্টের শৈল্পিক পদ্ধতি এখনও অনেক তরুণ শিল্পীর পক্ষে অত্যন্ত প্রভাবশালী। তাঁর কাজ ফটোগ্রাফির দৃষ্টান্তের এমন একটি পরিবর্তনকে সক্ষম করেছিল যা অন্যকে ঝুঁকি নিতে এবং তাদের অভ্যন্তরীণ জগতকে ফটোগ্রাফির ভিজ্যুয়াল বর্ণালীতে স্থানান্তর করতে অনুপ্রাণিত করে। 20 ফেব্রুয়ারি, 2016 অবধি, আপনি অটো স্টেইনার্ট - পরম ক্রিয়েশন নামে একটি প্রদর্শনীতে মিউজিয়াম ফোকওয়্যাংয়ের স্টেইনার্টের কাজ দেখতে পাবেন।
সংস্কৃতি ট্রিপ দল দ্বারা
