পাদুয়ার পিট্রো সেলভাতিকো আর্ট ইনস্টিটিউটের প্রায় বিশ শতকের মাঝামাঝি মাস্টার্সকে সমসাময়িক গহনা নকশার ইতিহাস আজকের উদীয়মান তারকাদের সাথে আবদ্ধ করে, ইতালি জুয়েলারী তৈরির ক্ষেত্রে শীর্ষে রয়েছে। আধুনিক আস্তিক মারিও পিন্টনের সাহসী, জ্যামিতিক সৃষ্টি থেকে শুরু করে দারিও স্ক্যাপিটার 3 ডি মুদ্রিত নকশাগুলি পর্যন্ত, আমরা আপনার দশজন ইটালিয়ান সমসাময়িক গহনা ডিজাইনার সম্পর্কে জানতে পারি।
দারিও স্ক্যাপিট
স্বর্ণকারদের পরিবার থেকে শোক করা, সম্ভবত তাঁর রক্তে লেখা হয়েছিল যে ভালেনজা-জন্মগ্রহণকারী এবং নেদারল্যান্ডস-ভিত্তিক ডারিও স্ক্যাপিটা গহনা নকশায় অগ্রসর হবে, যদিও তাঁর অনুশীলনটি প্রচলিত সমসাময়িক, অপ্রথাগত উপকরণ এবং 3 ডি প্রিন্টিংয়ের কৌশলগুলিকে সংহত করে। যদিও তাঁর নকশাগুলিতে traditionalতিহ্যবাহী শৈলীর অন্তর্ভুক্ত রয়েছে - যেমন তার এক্সট্রাভাগানজা কলিয়ার যা 15 তম শতাব্দীর রফসকে উল্লেখ করেছে এবং তাকে 2013 এ 'ডিজাইন সিলভার অ্যাওয়ার্ড অর্জন করেছে - স্ক্যাপিটের ডিজাইন প্রক্রিয়া সমসাময়িক ব্যাখ্যায়, অ্যাক্সেসযোগ্য এবং অ-মূল্যবান উপকরণের ব্যবহার এবং সন্ধানের উপর केंद्रित ডিজাইনে শৈল্পিক প্রকাশের নতুন রূপগুলির জন্য যা স্টাইলিশ তবে পরিধেয় টুকরো একটি অনন্য, আধুনিক কমনীয়তা exuding।
জিয়ানকার্লো মন্টেবেলো
1941 সালে মিলানে জন্মগ্রহণ করেছিলেন, যেখানে তিনি 14 তম শতাব্দীর সুন্দর ক্যাস্তেলো সফোরবেস্কোর মধ্যে আর্ট স্কুলে তাঁর নৈপুণ্যের প্রতি সম্মান দেখিয়েছিলেন, জিয়ানকার্লো মন্টেবেলো একজন দক্ষ সমকালীন গহনা ডিজাইনার, যিনি গহনার টুকরোগুলি দেহের অলঙ্কার হিসাবে এবং তার নকশাগুলির সরলতার জন্য উদযাপিত হয়েছিলেন celebrated সৌন্দর্য এবং শরীর এবং বস্তুর মধ্যে সম্পর্ক জোর দেওয়ার ক্ষমতা। শিল্পী গহনা নিয়ে কাজ করে এমন একটি সংস্থা জিইএম স্থাপনের পরে যা সনিয়া ডেলাউন এবং অ্যালেক্স কাটজের মতো প্রতিভা উপস্থাপন করে, মন্টেবেলো ১৯ designs৮ সালে তার নিজস্ব নকশা তৈরি করতে শুরু করেছিলেন এবং ২০১৩ সালে অ্যান্ড্রিয়া-র দ্বিতীয় সংস্করণে সেরা ইতালিয়ান জুয়েলারী ডিজাইনারের খেতাব পেয়েছিলেন প্যালেডিও আন্তর্জাতিক জুয়েলারী পুরষ্কার।
আনামারিয়া জানেেলা
আনমামারিয়া জানেেলা তার নিজের শহর পাডুয়ায় পিয়েট্রো সেল্টাটিকো আর্ট ইনস্টিটিউটের স্নাতক, তাঁর নকশাগুলি তার পূর্বসূরিদের কাছ থেকে সরে যাওয়ার কিছু হিসাবে দেখা যাবে যা তাকে খালি জ্যামিতিককে ছাড়িয়ে স্বর্ণের ব্যবহার এবং ফর্মগুলি সংযোজন করে। ১৯6666 সালে জন্মগ্রহণকারী জানেলা - যার নকশাগুলি আজ প্যারিসের মুসি দেস আর্টস ডেকোরাটিফস এবং নিউইয়র্ক সিটির জাদুঘর এবং নকশার সংগ্রহগুলিতে দেখা গেছে - বেস ধাতুগুলির পক্ষে এবং লোহা এবং ইস্পাতের স্ক্র্যাপগুলির পক্ষে মূল্যবান ধাতুগুলিকে অবহেলা করে এবং নষ্ট শিট ধাতব বৈশিষ্ট্যযুক্ত এবং গ্লাস শার্ডগুলি 'মাইক্রো-ভাস্কর্য' হিসাবে সৌন্দর্য এবং মানের স্টেরিওটাইপিকাল অনুমানগুলি বিভক্ত করে।
ব্রুনো মার্টিনাজি
তুরিনের স্থানীয়, ব্রুনো মার্টিনাজি ১৯৩৩ সালে জন্মগ্রহণ করেছিলেন এবং রোমের ইনস্টিটিউট অফ আর্টে টেরিটিক্সের প্রাচীন কৌশল অবলম্বনের আগে স্কুওলা স্টাটেল ডি'আর্টে এম্বেসিং এবং এনামেলিংয়ের শিল্প অধ্যয়নের জন্য ফ্লোরেন্স ভ্রমণ করেছিলেন। 1955 সালে এটি তাঁর প্রথম একক প্রদর্শনী যা এই কৌশলগুলি সংযুক্ত করে তাকে আন্তর্জাতিক খ্যাতিতে স্থান দান করেছিল। সোনার উপর প্রচুর জোর দিয়ে, মার্টিনাজির গহনা ডিজাইনগুলি মানব বৈশিষ্ট্য এবং দেহের অংশগুলি তাদের অন্তর্ভুক্তির জন্য পরিচিত - বাঁকা আঙুলগুলি রেন্ডারিং, ঠোঁট এবং চোখকে ন্যূনতম ভাস্কর্য আকারে ব্রেসলেট, রিং এবং ব্রোচেস হয়ে যায়, গহনা এবং শিল্পের মধ্যবর্তী লাইনগুলি ঝাপসা করে।
জিম্পাওলো বাবেটো
১৯৪ in সালে পদুয়ায় জন্মগ্রহণ করা, জিম্পাওলো বাবেত্তো ব্যাপকভাবে অ্যাভ্যান্ট-গার্ডের গহনা বিশ্বের শীর্ষস্থানীয় ডিজাইনার হিসাবে বিবেচিত। অনেক প্রশংসিত ইতালীয় সমসাময়িক গহনা ডিজাইনারদের মতো তিনি পাদুয়ার নামীদামী পিট্রো সেলভাতিকো আর্ট ইনস্টিটিউটে তাঁর নৈপুণ্যের প্রতি সম্মান প্রদর্শন করেছেন। তাঁর চল্লিশ-চল্লিশ বছরের ক্যারিয়ারে, বাবেট্টোর নকশাগুলি বিশ্বব্যাপী প্রদর্শিত হয়েছে, জাপান এবং মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের শোগুলির সাথে এবং জার্মানির পাফারজাইম জুয়েলারী যাদুঘরের স্থায়ী সংগ্রহে প্রদর্শিত হবে। ১৯ 197৫ এবং ১৯৮৫ সালে শ্মক শো-এর হারবার্ট হফম্যান অ্যাওয়ার্ড সহ বিভিন্ন পুরষ্কারের বিজয়ী হিসাবে, ব্যাবেটো তার বিমূর্ত, জ্যামিতিক নকশাগুলির জন্য স্বর্ণের মিশ্রণ দ্বারা বিপরীত, অপ্রথাবাদী উপকরণ যেমন প্লাস্টিক বা কাচের সাথে মিশ্রিত বৈশিষ্ট্য হিসাবে পরিচিত।
গাইয়া রেপোসি
কিংবদন্তি ইতালীয় জুয়েলারী রাজবংশ, রেপোসি পরিবার থেকে আগত, এটি সম্ভবত অবাক হওয়ার কিছু নেই যে গাইয়া রেপোসি নিজেই একটি গহনা ডিজাইনার হয়েছিলেন এবং 2007 সালে, 21 বছর বয়সে, হাউস অফ রেপোসির সৃজনশীল এবং শৈল্পিক পরিচালক হয়েছিলেন, যা আগে একটি ভূমিকা ছিল a তার বাবা এবং দাদা তাকে আগে রাখা। প্যারিসের ইকোলো দেস বোকস আর্টস-এ চিত্রকর্মের একজন স্নাতক, রেপোসি তাঁর নকশাগুলির সাহায্যে পারিবারিক ব্র্যান্ডকে রূপান্তরিত করেছিলেন এবং আধুনিক ভাস্কর্য এবং স্থাপত্যে ধাতব ব্যবহারের জন্য তাঁর আগ্রহের উল্লেখগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন। তার সর্বশেষ সংগ্রহ হোয়াইট নয়েস, যা 2014 সালে প্যারিসে আত্মপ্রকাশ করেছিল, তা পর্যালোচনা করার জন্য উন্মুক্ত হয়েছিল।
মারিও পিটন
পাদুয়ার পিট্রো সেলভাতিকো আর্ট ইনস্টিটিউটের গহনা ডিজাইনের একজন অধ্যাপক, মারিও পিটনকে সমসাময়িক ইতালিয়ান গহনা নকশার অন্যতম প্রভাবশালী ব্যক্তিত্ব হিসাবে কৃতিত্ব দেওয়া হয়। 1919 সালে জন্মগ্রহণ, পিন্টন তার বাণিজ্যিক নকশার চেয়ে ব্যক্তিগততা এবং শৈল্পিক প্রকাশের উপর আরও বেশি মনোনিবেশ করেছিলেন এবং দৃ firm়ভাবে বিশ্বাস করেছিলেন যে গহনা নকশাটি ছোট আকারের ভাস্কর্যের অনুশীলন। তাঁর সাহসী জ্যামিতিক রূপগুলি, স্বর্ণের ব্যবহার এবং জটিল কারুকর্ম কৌশল সংযুক্তির জন্য খ্যাতিমান, প্রয়াত পিন্টনের কাজগুলি - যদিও প্রাচীন গহনা নকশাগুলির দ্বারা প্রভাবিত - এটি সমসাময়িক শৈল্পিক গহনার এক অত্যাশ্চর্য উদাহরণ।
মার্টিনা গ্র্যাসেলি
আমেরিকার উত্তরের ইতালীয় শহর রেজিও এমিলিয়ার অধিবাসী, মার্টিনা গ্রাসেল্লি 1981 সালে জন্মগ্রহণ করেছিলেন এবং মিলনের সম্মানজনক ন্যাবনা ফাইন আর্টস একাডেমিতে তার নিজের শহরে আর্কিটেকচার এবং অভ্যন্তর নকশা এবং ফ্যাশন এবং টেক্সটাইল ডিজাইনের পড়াশোনা সহ এক বিচিত্র শিক্ষা অর্জন করেছেন। তার শিক্ষায় তার বিবিধ কাজের অনুশীলনকে অবহিত করা হয়েছে, যা গহনা নকশার বাইরেও গৃহসজ্জার সামগ্রী অন্তর্ভুক্ত করেছে। ২০০৯ সালে, গ্র্যাসেলি তাঁর পোশাক গহনা সংগ্রহ কলিয়াক প্রতিষ্ঠা করেছিলেন - একটি চটকদার, সমকালীন ব্র্যান্ড যা পরাবাস্তবতার জন্য এক ফ্লেয়ারযুক্ত, বিমূর্ত এবং অ-মূল্যবান উপকরণের সাথে বিমূর্ত শিল্প এবং রাশিয়ান ডিকনস্ট্রাক্টিভিজমের প্রতি তার ভালবাসাকে ফিউজ করে, ইতালীয় ভোগের ২০১০ এর নতুন প্রতিভাতে তার স্থান অর্জন করে। তালিকা।
স্টেফানো মারচেটি
1989 সালে পিট্রো সেল্ভাটিকো আর্ট ইনস্টিটিউটের একজন স্নাতক - যেখানে তিনি পরে ১৯৯০ এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে ধাতব এবং গহনা নকশা শিখিয়েছিলেন - স্টেফানো মার্কেটি পাদুয়ায় জন্মগ্রহণকারী একজন সমাদৃত সমসাময়িক জুয়েলারী ডিজাইনার, যিনি ২০০৯ সালের ইতালিয়ান জুয়েলারিতে সেরা ইয়ুং ইটালিয়ান জুয়েলারী ডিজাইনার পুরস্কার অর্জন করেছিলেন। অ্যাওয়ার্ডস। ১৯৯০ এর দশকের গোড়ার দিকে ডিজাইনার হিসাবে কাজ করা, মার্চেটির কাজগুলি যুক্তরাজ্য, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং জার্মানিতে গ্যালারীগুলিতে বিশ্বব্যাপী প্রদর্শিত হয়েছে এবং তার নকশার মাধ্যমে তিনি আবিষ্কার করেন যে কীভাবে ছোট, পৃথক ধাতুর টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো টুকরো করা যায় মাইক্রো মোজাইক হিসাবে পরিচিত প্রযুক্তি।
স্টেফানি লুচেতা
জন্ম এবং এখনও মনোরম উত্তরের শহর বাসানো দেল গ্রাপ্পায় কাজ করা, স্টেফানিয়া লুচেট্টা একাডেমিক পটভূমি থেকে এসেছেন, যা শিল্প ইতিহাস এবং শিল্প নকশার অধ্যয়নের সমন্বয় করে। তার পরিবারের ব্যবসায় সোনার শিল্প শিল্পের প্রশিক্ষণের পরে, লুশেটা 3 ডি সফটওয়্যার এবং দ্রুত প্রোটোটাইপিং কৌশলগুলির সাথে পরীক্ষা শুরু করে। ২০০২ সালে, তিনি স্টেলাইট এবং জৈব-সামঞ্জস্যপূর্ণ রজনগুলির মতো অপ্রচলিত উপকরণগুলি ব্যবহার করে তার প্রথম সীমিত সংস্করণ সংগ্রহ শুরু করেছিলেন। সমালোচকরা লুচেটের শিল্প ও প্রযুক্তির সংমিশ্রণের পাশাপাশি স্বল্প ব্যয়িত সামগ্রী থেকে বিলাসবহুল টুকরো তৈরির দক্ষতার প্রশংসা করেছেন, ফ্যাশন বিশ্বও তার অনন্য নকশাকে গ্রহণ করেছে যা ভোগ জিওইলো এবং ওয়ালপেপারের পাতায় প্রকাশিত হয়েছে।
লিখেছেন হেলেন আরমিটেজ
