নব্বইয়ের দশকে এস্তোনিয়ায় নারীবাদী শিল্পের উত্থান সোভিয়েত-উত্তরের এই দেশের নারীদের পরিবর্তিত ভূমিকার সাথে গভীরভাবে জড়িত ছিল। দীর্ঘ প্রতিষ্ঠিত অ্যাংলো-আমেরিকান এবং নর্ডিক নারীবাদী শিল্পচর্চায় অনুপ্রাণিত হয়ে এস্তোনিয়ান কিউরেটরদের একটি দল সমাজের মধ্যে প্রান্তিক গোষ্ঠীর শৈল্পিক প্রকাশের দ্বার উন্মুক্ত করেছিল।
আদর্শ সোভিয়েত মহিলা | © Ignatiy Nivinskiy / WikiCommons
১৯ 1970০ এর দশকে যখন জুডি শিকাগো এবং মার্থা রোজারের মতো শিল্পীরা পশ্চিমে তাদের তীব্র নারীবাদী সমালোচনা দিয়ে সমসাময়িক শিল্পী বক্তৃতা জাগিয়ে তুলছিলেন, এস্তোনিয় শিল্পে মহিলাদের প্রতিনিধিত্বগুলি রাষ্ট্রের আদর্শকে সমর্থন করে চলেছিল। এস্তোনিয়ান সমাজতান্ত্রিক বাস্তববাদী শিল্পের উচ্চ প্রয়োগিত আদর্শ কেবলমাত্র সোভিয়েত রাজ্যের সাধারণ ভালোর জন্য কাজ করা মহিলাদের চিত্রের জন্য মঞ্জুরিপ্রাপ্ত।
মডেল এস্তোনিয়ান মহিলাটি সরু, অনুমতিপ্রাপ্ত গৃহিনী ছিলেন না যে পাশ্চাত্য নারীবাদীরা উপেক্ষা করার চেষ্টা করেছিলেন, তবে তারা দৃ build়রূপে নির্মাণ করেছিলেন এবং ট্র্যাক্টর চালক বা দুধ দাসী হিসাবে চাকরির মাধ্যমে সোভিয়েত রাজ্যের সেবা করার জন্য কাজ করেছিলেন। গৃহিনী এবং কঠোর পরিশ্রমকারীর দ্বৈত ভূমিকা তার দাসকে বাড়িতে এবং মাঠে উভয়ই বানিয়েছিল এবং সম্মিলিত ব্যক্তির পক্ষে ব্যক্তিগত পরিচয় ছিনিয়ে নিয়েছিল। ১৯৮০ এর দশকের শেষের দিকে আয়রন কার্টেনের পতনের ফলে এবং এইভাবে সমাজতান্ত্রিক বাস্তবতার পতনের সাথে সাথে, এই ধরণের লিঙ্গ উপস্থাপন থেকে সরিয়ে নেওয়া সমস্ত শৈল্পিক প্রচেষ্টাকে তাজা বাতাসের শ্বাস এবং মত প্রকাশের স্বাধীনতার ইঙ্গিত হিসাবে দেখা হয়েছিল।
অতএব নবগঠিত 1990 এর দশকে এস্তোনিয়া শিল্পে নারীবাদী দ্বন্দ্বের উত্থানের জন্য উর্বর অঞ্চল ছিল। যদিও এস্তোনিয়ায় এসেছিল ততক্ষণে নারীবাদ আন্তর্জাতিকভাবে সম্ভবত একটি বাসি বিষয় ছিল, নারীবাদী বিতর্ক এবং আর্থ-রাজনৈতিক পরিবর্তনের মধ্যে গভীর সংযোগ এস্তোনিয়ার পরিস্থিতিকে অনন্য করে তুলেছে। মহিলাদের এমন একটি শিল্প তৈরি করার জন্য যাতে কড়া স্ত্রীলিঙ্গ হিসাবে দেখা যায় না, তাদের জেন্ডার অবস্থান তৈরি করতে হবে।
মহিলা, সমবায় যান | © Ignatiy Nivinskiy / WikiCommons
১৯৯৯-এর প্রদর্শনী EST.FEM ছিল প্রথম বাহ্যিকভাবে নারীবাদী প্রদর্শনী যা দেশে অনুষ্ঠিত হবে এবং শিল্পীদের জন্য নারীবাদী অনুশীলনের সমস্ত পদ্ধতির সাথে জড়িত থাকার জন্য একটি প্ল্যাটফর্ম সরবরাহ করেছিলেন। প্রকল্পটি ছিল মহিলা শিল্পীদের মধ্যে দুই বছরের দীর্ঘ আলোচনার সমাপ্তি। এই প্রদর্শনীকারীদের মধ্যে অনেকে মহিলা শরীর, মনোবিজ্ঞান এবং মহিলাদের মুখোমুখি সমস্যাগুলি অনুসন্ধান করতে পছন্দ করেছেন, অন্যরা লিঙ্গকে ঘিরে ধারণাগুলি ডিকনস্ট্রাক্ট করার কাজ করেছেন। এস্তোনিয়াতে এই বিতর্কগুলির সম্পূর্ণ অনুপস্থিতির মধ্যে ইএসটি.এফ.এম এই জাতীয় প্রশ্ন উত্থাপন করেছিল এবং দেশের নারীবাদী শিল্পের ভবিষ্যতের জন্য একটি গুরুত্বপূর্ণ প্রবর্তন প্যাডে পরিণত হয়েছে।
এস্তোনিয়ায় নারীবাদী তর্কটির তাত্পর্য এস্তোনিয়ার সমসাময়িক শিল্পের বিবর্তনের সাথে গভীরভাবে জড়িত। ১৯৯৫ এর আগে দেশের বেশিরভাগ শৈল্পিক উত্পাদনে স্থিরজীবনের চিত্রকর্ম, ল্যান্ডস্কেপ বা গুরুত্বপূর্ণ কর্মকর্তাদের প্রতিকৃতি ছিল। ইএসটি.এফ.এম.ই কেবল নতুন বিতর্কই আনেনি, তবে নতুন মিডিয়ার উত্থান উদযাপন করেছে। সম্ভবত এটি সম্ভবত বেশিরভাগ ক্ষেত্রেই বলছে যে ২০১১ সালের ভেনিস বিয়ান্নালে দেশের সর্বশেষ মণ্ডপের জন্য নারীবাদী অনুশীলনের প্রতিধ্বনি এস্তোনিয়ার এই অবদানের মধ্য দিয়েই চলছে।
আন্তর্জাতিক শিল্প সমাবেশের 54 তম সংস্করণের জন্য শিল্পী লীনা সাইবের প্রদর্শনী এস্তোনীয় নারীবাদের উত্তরাধিকারের অংশ হিসাবে বিবেচিত হতে পারে। অ ওম্যান টেকস লিটল স্পেস-এ, সাইব ছবি, ভিডিও এবং ইনস্টলেশন কাজের মাধ্যমে একটি অ্যাপার্টমেন্টের ছয়টি ঘর একত্রিত করেছিলেন যা সমকালীন সংস্কৃতিতে নারীর সার্বজনীন চিত্র এবং নারীর প্রচলিত চিত্রগুলিতে নারীদের ঘিরে থাকা আইডিয়া নিয়ে কাজ করে। প্রদর্শনীর শিরোনাম কাজ একটি ফটো ইনস্টলেশন ছিল যাতে শিল্পী বিভিন্ন মহিলাকে তাদের কাজের জায়গায় বন্দী করে। সমীক্ষা করা মহিলারা শ্রেণি এবং বয়সের পুরো স্তরকে উপস্থাপন করে। একজন মহিলা লিটল স্পেস নিয়েছেন কাজটি তৈরির বেশ কয়েক বছর আগে একটি এস্তোনিয়ান ম্যাগাজিনে করা দাবির প্রতি প্রতিক্রিয়া জানায় যেখানে একটি কলাম লেখক যুক্তি দিয়েছিলেন যে নারীদের তাদের পেশা সম্পাদনের জন্য কম জায়গা প্রয়োজন এবং এইভাবে কম বেতনের দাবিদার। সায়িব তার প্রদর্শনীর মাধ্যমে এমন সামাজিক সিস্টেমগুলি নিয়ে প্রশ্ন তুলেছেন যা এই বিষয়টিকে বোঝার কাঠামো তৈরি করে এবং এই জাতীয় ধারণাগুলি প্রচার করতে দেয়।
লিনা সাইবিস্ট | সৌজন্যে উইকিকমোনস
প্রদর্শনীতে অন্যান্য কাজগুলির মধ্যে ভিডিও ইনস্টলেশন ওভারস বডি (২০০)) অন্তর্ভুক্ত ছিল যেখানে রাতেই পতিতাকে চিত্রিত করা হয়েছিল দেশের রাজধানীতে। ক্যামেরা এগুলি গাড়ির ভিতর থেকে চিত্রায়িত করে এবং প্রতিটি কর্মজীবী মেয়েটির জানালার মধ্য দিয়ে পিয়ার করে। মহিলাদের তাদের দেহ সম্পর্কে কীভাবে অনুভূত হয়, ক্লায়েন্টরা তাদের কীভাবে উপলব্ধি করে এবং তারা সুযোগের পরিবর্তে যদি তাদের চেহারা পরিবর্তন করে দেয় তবে তারা কীভাবে তাদের বিশ্বাস সম্পর্কে প্রশ্ন জিজ্ঞাসা করা হয়। রাতের গভীর সময়কালে সস্তা প্যাস্ট্রি বিক্রি করতে নারীদের জন্য ক্যামেরা ঘুরিয়ে এবং ট্রেন স্টেশন বা হাসপাতালের ছোট ছোট কিওসকে সকালে প্রারম্ভিক ঘন্টাগুলিতে ক্যামেরা ঘুরিয়ে আনসোসিয়াল আওয়ারস (২০১১) নারীর কাজ এবং সামাজিক জীবনের রুটিনের অনুভূতি অন্বেষণ করে । এই টুকরোয় এবং প্রদর্শনীতে অন্যদের মধ্যে, শিল্পী তার বিষয়গুলির সাথে সম্পর্কিত হিসাবে সময়ের চক্রীয় প্রকৃতিটি আবিষ্কার করে। মহিলাদের তাদের স্তব্ধ অগ্রগতির উপর জোর দেওয়ার জন্য অভ্যাসের পুনরাবৃত্তিতে দেখানো হয়।
যদিও সাইবের কাজের সূচনা পয়েন্টটি এস্তোনিয়ার নারীবাদে পাওয়া যেতে পারে তবে তার অনুশীলনটি রাজনৈতিকের চেয়ে বেশি দ্বিধাহীন। তার কাজগুলি সমালোচনামূলক নয় তবে অনুসন্ধানী। বর্তমান মুহূর্তটি কম জেন্ডার দৃষ্টিকোণ এবং আরও প্যাসিভ, পর্যবেক্ষণমূলক অবস্থানের জন্য অনুমতি দেয়। গত দুই দশক ধরে এস্তোনিয়ান শিল্পের বিকাশ এটি বিশ্বব্যাপী সমসাময়িক শিল্প ছাতার অধীনে ডুবে যাওয়ার কারণে এটি একটি সরকারী দৃষ্টিকোণ থেকে সরিয়ে দিয়েছে।
লিখেছেন এলেন ভন উইগ্যান্ড
